Qu’est-ce qu’un storyboard et quel est son rôle pour une vidéo de meilleure qualité ?

Qu’est-ce qu’un storyboard ?

Un storyboard est un outil d’organisation graphique qui sert à structurer un récit pour une vidéo, une animation ou un film. Il sert généralement à décomposer les séquences vidéo en images ou cases individuelles.

Chaque case d’un storyboard comprend des repères visuels, des instructions de caméra, des dialogues ou d’autres détails pertinents qui ajoutent du contexte aux illustrations ou aux photos représentant la scène.

Que contient un storyboard ?

Bien souvent, un storyboard ressemble beaucoup à une bande dessinée, avec des croquis de scènes et de personnages dans chaque case. Il se compose généralement de quatre éléments différents :

Des visuels

Des dessins, croquis, images ou photographies représentent chaque image de la séquence vidéo.

Descriptions

Une description du plan fournit un contexte supplémentaire (les angles de caméra, l’éclairage, le dialogue et l’action, par exemple).

Direction

Des flèches indiquent le mouvement de la caméra et/ou du personnage, qui peuvent également illustrer le lien entre chaque prise de vue et l’image suivante.

Spécifications concernant le plan

Des spécifications propres au plan peuvent donner des indications sur le format, la longueur de l’objectif et la composition, par exemple.

Vous accomplissez peut-être déjà certaines de ces tâches lorsque vous planifiez vos projets vidéo pour donner forme au récit que vous souhaitez raconter. Le storyboarding vous permet d’organiser ces idées et ces notes dans un plan clair avant de commencer la production vidéo.

À quoi sert un storyboard ?

Les storyboards sont avant tout un excellent moyen de communiquer visuellement des idées ou des intentions.

Médias et divertissement

Les storyboards sont généralement associés aux réalisateurs hollywoodiens qui y ont recours, comme Alfred Hitchcock (Psychose, Les Oiseaux) ou Ridley Scott (Alien, Blade Runner). Ces réalisateurs ont utilisé des storyboards lors de la phase de pré-production pour esquisser des séquences de film image par image, plan par plan.

De fait, Hitchcock aurait élaboré des storyboards si réfléchis et créatifs qu’il semblerait que les tournages de ses films étaient en réalité assez ennuyeux.

Production créative

Les agences de création et de marketing ont généralement besoin d’obtenir une première approbation sur leur projet vidéo avant de passer à la production. Cependant, il n’est pas facile de communiquer ou de présenter cette idée uniquement avec des mots. Parfois, il faut le voir pour y croire.

Les storyboards aident les créateurs (solopreneurs, agences ou équipes marketing internes) à présenter un visuel de leurs brillantes idées aux principales parties prenantes. Cela peut grandement contribuer à respecter les délais et à réduire la quantité de commentaires requis sur les vidéos.

Communications d’entreprise

Vous prévoyez de présenter votre stratégie RH au conseil d’administration ? Les storyboards sont un excellent moyen de communiquer visuellement les idées clés. Une nouvelle recrue intègre votre équipe et vous avez besoin d’un guide d’instructions plus visuel ? Utilisez un storyboard. Vous préparez une présentation de groupe sur un sujet quelque peu rébarbatif ? Vous l’avez deviné : utilisez un storyboard.

Les entreprises explorent de plus en plus divers moyens de communication sur le lieu de travail et les storyboards constituent un excellent moyen de communication visuelle.

Pourquoi les storyboards sont importants pour créer une vidéo

Peu importe que vous travailliez sur quelques vidéos de coulisses pour les réseaux sociaux ou sur une vidéo publicitaire importante pour le prochain projet majeur de votre client : la planification d’une vidéo requiert une préparation sérieuse. C’est pourquoi le storyboard présente de nombreux avantages : pour donner vie à ses idées, il ne suffit pas de prendre sa caméra et de tourner une séquence.

1. Les storyboards décomposent votre vidéo en plans et en séquences

La création d’un storyboard permet de diviser un récit. Cela vous permet de vous souvenir beaucoup plus facilement de vos idées et de comprendre comment les concrétiser à l’écran. 

Si une image donnée ne fonctionne pas, il suffit de la supprimer ou de la déplacer dans votre séquence. Les storyboards sont conçus pour être très maniables, ce qui vous permet de gagner du temps et de l’argent en ne refaisant pas tout le croquis chaque fois que vous modifiez une partie de la séquence.

2. Le débit et le rythme sont plus faciles à ajuster en phase de storyboarding

Les storyboards sont également un excellent moyen de déterminer comment passer d’une séquence à l’autre. Existe-t-il une transition naturelle entre les deux ? Est-ce qu’un bon cadrage pourrait harmoniser ce passage ? 

L’intégration d’indications visuelles dans votre récit permet de combler ces vides plus facilement, voire de les identifier.

3. Un bon storyboard aide les clients à visualiser la vidéo finale

Quelle que soit la qualité du script, la plupart d’entre nous travaillent mieux avec des indications visuelles. Si vous produisez une vidéo pour une partie prenante ou un client, les storyboards sont parfaits pour lui demander son avis et faire approuver le projet avant de commencer le tournage.

Un storyboard détaillé peut aider les personnes concernées à visualiser la vidéo finale avant de commencer le tournage. En plus d’offrir une transparence et une collaboration optimales, le storyboard vous évite de recevoir des commentaires en plein milieu de la production vidéo, ce qui constitue un gain de temps, d’efforts et d’argent non négligeable.

Comment les storyboards s’intègrent dans le processus de création vidéo

Avant même de commencer à tourner, les storyboards peuvent vous aider à expliquer la structure de la vidéo à vos collaborateurs. Nul besoin de télépathie : de simples croquis, des indications et un peu de contexte suffisent pour que tout le monde soit sur la même longueur d’onde au moment du tournage.

Par exemple, votre processus de création vidéo pourrait se présenter comme suit :

1. Écrire un script
2. Créer un storyboard
3. Obtenez des avis et finalisez votre récit.
4. Capturer la séquence qui vous intéresse
5. Importer la séquence dans votre compte Dropbox
6. Éditer la vidéo avec un logiciel de montage vidéo
7. Partager la première ébauche de vidéo avec des collaborateurs ou des clients
8. Recevoir des commentaires à l’image près directement dans la vidéo
9. Apporter les modifications appropriées avant de finaliser la vidéo

Toutefois, même si le storyboard commence en amont du processus, cela ne signifie pas qu’il cesse d’être utile une fois que vous avez filmé toutes vos séquences.

Comment tirer le meilleur parti de votre storyboard

La plupart des créateurs vidéo utilisent leur storyboard tout au long du processus de réalisation pour vérifier le déroulement de la production. Si un plan manque, il est facile de le repérer en consultant le storyboard. Au moment de la phase de révision, votre storyboard joue également un rôle essentiel pour produire une vidéo de qualité.

Le secret pour transformer une bonne idée sur papier en une excellente idée sur l’écran ? Collaborer sur les projets vidéo. En utilisant Dropbox Replay, vous pouvez transférer le fichier de votre storyboard dans un espace de travail et autoriser les collaborateurs à laisser des commentaires de manière asynchrone. 

Au moment de revoir la première ébauche des séquences filmées, vous pouvez stocker les vidéos en toute sécurité dans les mêmes dossiers de projet ou espaces de travail Replay et les partager facilement avec un lien. 

Ainsi, les collaborateurs et les clients peuvent facilement fournir des commentaires à l’image près et annoter le fichier vidéo à l’écran, directement depuis leur navigateur. De plus, le storyboard est stocké avec votre fichier vidéo, il est donc facile d’y revenir sans avoir à passer d’un emplacement à l’autre.

Il n’est pas nécessaire de partager des fichiers volumineux, et aucun des réviseurs n’a besoin d’un compte Dropbox pour ajouter des commentaires.

Comment créer un storyboard de votre vidéo

Bien sûr, nous avons longuement parlé de ce qu’est un storyboard, de son importance et du meilleur moyen de l’utiliser. Mais pour commencer, comment créer un storyboard ?

Il existe de nombreuses options gratuites ou payantes si vous souhaitez utiliser un logiciel de storyboarding dédié. Ou, pour commencer simplement, vous pouvez ajouter votre storyboard sous forme d’images dans un document Dropbox Paper et les réorganiser comme vous le souhaitez par un glisser-déposer.

Sinon, un simple crayon et du papier peuvent aussi parfaitement faire l’affaire pour un storyboard traditionnel. Quoi qu’il en soit, le processus de storyboarding est simple et stimulant.

Étape 1 : dressez la liste des plans

Choisissez une scène ou une séquence dans votre script. Notez les plans de caméra que vous souhaitez capturer pour la séquence sur une plateforme comme Dropbox Paper. Attribuez une description à chaque plan : 

• Quelles sont les actions qui s’y déroulent ? 
• Quels personnages sont concernés ?
• Comment la caméra doit-elle se déplacer ?

Vous pouvez également inclure toute une liste d’éléments supplémentaires dans votre liste de plans, tels que la taille du plan, le type de plan, l’équipement nécessaire, le mouvement de la caméra, et bien plus encore.

Étape 2 : esquissez chaque séquence de votre vidéo

Certains storyboards sont des œuvres d’art à part entière, soigneusement dessinées par des artistes spécialisés. Mais il n’est pas nécessaire d’exceller dans ce domaine pour réaliser le storyboard de votre vidéo.

Esquissez en quelques croquis simples votre séquence dans un petit nombre de cases. Des formes élémentaires et des personnages simples suffisent amplement pour votre premier storyboard : vous devez simplement intégrer les éléments clés. 

Continuez à dessiner sous forme de cases jusqu’à ce que vous ayez une séquence qui ressemble un peu à une bande dessinée.

Étape 3 : ajoutez du contexte sous forme d’indications visuelles

Ajoutez des indications visuelles dans chaque case, par exemple des flèches, pour indiquer le mouvement de la caméra ou d’un personnage. Vous devez également inclure les éléments importants avec lesquels le personnage interagit ou qui sont susceptibles de jouer un rôle clé dans la scène. Vous pouvez également ajouter des effets sonores sous forme de texte, comme c’est le cas dans les bandes dessinées.

Toutes ces indications apporteront autant d’éléments de contexte auxquels se référer lors du tournage.

Étape 4 : ajoutez des dialogues et de brèves descriptions écrites

Même si une image en dit plus qu’un long discours, il n’est pas défendu d’ajouter quelques mots dans vos storyboards.

L’ajout d’extraits de dialogue et de brèves descriptions de la scène sous chaque case permet de relier votre storyboard au script. C’est également le moyen idéal de communiquer ce qui ne peut pas être exprimé par des dessins simples, comme une voix off, un ton global ou les pensées d’un personnage.

Si vous souhaitez obtenir un deuxième avis avant de finaliser le storyboard, importez-le dans votre compte Dropbox et partagez un lien vers le fichier image avec d’autres personnes. Si vous utilisez Dropbox Paper, invitez-les à collaborer. Les amis, collaborateurs et clients peuvent alors ajouter leurs commentaires directement sur l’image.

Si vous travaillez sur un storyboard d’animation, vous pouvez même aller plus loin avant le début de la production vidéo et créer une « animatique ». Il s’agit de maquettes simplifiées de la scène, auxquelles sont ajoutés des mouvements, du son et une chronologie pour avoir une idée du fonctionnement de l’animation.

Créer la vidéo que vous souhaitez dans un espace réellement collaboratif

Dressez la liste des plans dans Dropbox Paper. Importez les storyboards et les fichiers vidéo dans votre compte Dropbox. Partagez-les pour révision avec Dropbox Replay et obtenez des commentaires au fur et à mesure. Dropbox n’est pas seulement un lieu de stockage des fichiers, c’est aussi l’endroit où vous travaillez.

Découvrez comment Dropbox Replay peut dynamiser votre procédé de montage et de révision de vidéos.