Qu’est-ce qu’un storyboard et quel est son rôle pour une vidéo de meilleure qualité?

Qu’est-ce qu’un scénario-maquette? 

Un scénario-maquette est un outil graphique qui permet de planifier le récit d’une vidéo, d’une animation ou d’un film. Ils servent généralement à décomposer une séquence vidéo en images ou en cases individuelles.

Chaque case comprend des indications visuelles, l’orientation de la caméra, des dialogues ou d’autres détails pertinents pour ajouter du contexte aux illustrations ou aux photos représentant la scène.

Que contient un storyboard?

Bien souvent, un scénario-maquette ressemble beaucoup à une bande dessinée, avec des croquis de scènes et de personnages dans chaque case. Un scénario-maquette se compose généralement de quatre éléments distincts :

Visuels

Des dessins, croquis, images ou photographies pour représenter chaque image de la séquence vidéo.

Descriptions

Une description du plan, afin de fournir un contexte supplémentaire (les angles de caméra, l’éclairage, le dialogue et l’action, par exemple).

Direction

Des flèches pour indiquer le mouvement de la caméra et/ou du personnage, qui peuvent également illustrer le lien entre chaque prise de vue et l’image suivante.

Spécifications propres au plan

Des spécifications propres au plan peuvent indiquer des éléments, tels que la grandeur du plan, la longueur de l’objectif et la composition.

Vous accomplissez peut-être déjà certaines de ces tâches lorsque vous planifiez vos projets vidéo pour donner forme au récit que vous souhaitez raconter. Les scénarios-maquettes vous permettent d’organiser ces idées et ces notes dans un plan clair avant de commencer la production vidéo.

Comment définir un scénario-maquette?

Avant tout, les scénarios-maquettes sont un excellent moyen de communiquer visuellement des idées ou des plans.

Cinéma et divertissement

Les scénarios-maquettes sont probablement mieux connus pour leur utilisation par des réalisateurs hollywoodiens, tels que, Alfred Hitchcock (Psycho, The Birds) ou Ridley Scott (Alien, Blade Runner). Chaque réalisateur a utilisé des scénarios-maquettes durant la préproduction pour esquisser les séquences de film, image par image, plan par plan.

On raconte souvent que les scénarios-maquettes d’Hitchcock ont été si méticuleusement élaborés et créatifs que leur tournage était en fait plutôt ennuyeux.

Création artistique

Les créateurs et les agences de marketing doivent souvent obtenir une approbation préalable de leur concept vidéo avant de commencer la production. Le problème, c’est que communiquer et présenter une idée uniquement avec des mots est loin d’être facile. Pour croire certaines choses, il faut parfois les voir.

Les scénarios-maquettes peuvent aider les créateurs – solopreneurs, agences ou équipes de marketing – à visualiser leurs idées brillantes pour les principales parties prenantes. Leur utilisation peut être indispensable pour respecter les délais et réduire le nombre d’avis sur les vidéos.

Communications d’entreprise

Vous présentez votre stratégie en matière de ressources humaines (RH) au conseil d’administration? Les scénarios-maquettes sont un excellent outil pour communiquer visuellement les points clés. Vous devez intégrer une nouvelle personne à votre équipe. Avez-vous besoin d’un guide plus visuel sur les « Étapes à suivre »? Utilisez un scénario-maquette. Vous vous apprêtez à présenter en équipe un sujet ennuyeux? Vous l’avez compris : utilisez un scénario-maquette.

Les entreprises explorent de plus en plus différentes façons de communiquer en milieu de travail. Les scénarios-maquettes constituent un excellent moyen de communication visuelle.

Pourquoi les storyboards sont importants pour créer une vidéo

Peu importe que vous travailliez sur quelques vidéos de coulisses pour les réseaux sociaux ou sur une vidéo publicitaire importante pour le prochain projet majeur de votre client : la planification d’une vidéo requiert une préparation sérieuse. C’est pourquoi les scénarios-maquettes comportent tant d’avantages. Pour donner vie à ses idées, il ne suffit pas de prendre sa caméra et de tourner une séquence.

1. Les scénarios-maquettes décomposent votre vidéo en plans et en séquences

La création d’un scénario-maquette permet de diviser un récit en petites séquences. Cela vous permet de vous souvenir beaucoup plus facilement de vos idées et de comprendre comment les concrétiser à l’écran. 

Si une image donnée ne fonctionne pas, il suffit de la supprimer ou de la déplacer dans votre séquence. Les scénarios-maquettes sont conçus pour être très maniables, ce qui vous permet de gagner du temps et de l’argent en ne refaisant pas tout le croquis chaque fois que vous modifiez une partie de la séquence.

2. Le débit et le rythme sont plus faciles à ajuster en phase de création de scénarios-maquettes

Les scénarios-maquettes sont également un excellent moyen de déterminer comment passer d’une séquence à l’autre. Existe-t-il une transition naturelle entre les deux scènes? Est-ce qu’un bon cadrage pourrait harmoniser ce passage? 

L’intégration d’indications visuelles dans votre récit permet de combler ces vides plus facilement, voire de les identifier en amont.

3. Un bon scénario-maquette aide à visualiser la vidéo finale

Quelle que soit la qualité du script, la plupart d’entre nous travaillent mieux avec des indications visuelles. Si vous produisez une vidéo pour un client, les scénarios-maquettes sont parfaits pour lui demander son avis et faire approuver le projet avant de commencer le tournage.

Un scénario-maquette détaillé peut aider les clients à visualiser la vidéo finale avant de commencer le tournage. En plus d’offrir une transparence et une collaboration optimales, la création de scénarios-maquettes vous évite de recevoir des avis en grand nombre en plein milieu de la production vidéo, ce qui constitue un gain de temps, d’efforts et d’argent non négligeable.

Comment les scénarios-maquettes s’intègrent dans le processus de création vidéo

Avant même de commencer à tourner, les scénarios-maquettes peuvent vous aider à expliquer la structure de la vidéo à vos collaborateurs. Il n’est pas nécessaire de lire dans les pensées : de simples croquis, des indications et un peu de contexte suffisent pour que tout le monde soit sur la même longueur d’onde au moment du tournage.

Par exemple, votre processus de création vidéo pourrait se présenter comme suit :

1. écrire un script
2. créer un storyboard
3. Obtenez des avis et finalisez le déroulement de votre récit.
4. capturer la séquence qui vous intéresse
5. importer la séquence dans votre compte Dropbox
6. éditer la vidéo avec un logiciel de montage vidéo
7. partager la première ébauche de vidéo avec des collaborateurs ou des clients
8. Recevoir des commentaires à l’image près directement dans la vidéo
9. Apporter les modifications appropriées avant de finaliser la vidéo

Toutefois, même si le storyboard commence en amont du processus, cela ne signifie pas qu’il cesse d’être utile une fois que vous avez filmé toutes vos séquences.

Comment tirer le meilleur parti de votre storyboard

La plupart des créateurs vidéo utilisent leur scénario-maquette tout au long du processus pour vérifier le déroulement de la production. Si un plan manque, il est facile de le repérer en consultant le scénario-maquette. Au moment de la phase de révision, votre scénario-maquette joue également un rôle essentiel pour produire une vidéo de qualité.

Travailler en équipe sur les projets vidéo est souvent la clé du succès pour transformer une idée intéressante en une idée captivante à l’écran. Dropbox Replay vous permet de télécharger votre scénario-maquette en tant que fichier dans un espace de travail et de le partager avec vos collaborateurs, qui pourront y ajouter des commentaires de manière asynchrone.

Lorsque vient le temps de revoir l’ébauche initiale des séquences tournées, il est possible de conserver en lieu sûr les fichiers vidéo dans le même dossier de projet « Replay » ou dans le même environnement de travail, puis de les transmettre facilement avec un lien. 

Les collaborateurs et les clients peuvent alors fournir des avis à l’image près et annoter le fichier vidéo à l’écran, directement depuis leur navigateur. De surcroît, avec le scénario-maquette sauvegardé avec votre fichier vidéo, il est aisé de s’y reporter sans devoir naviguer entre différents répertoires.

Il n’est pas nécessaire de partager les gros fichiers vidéo séparément, et aucun des réviseurs n’a besoin d’un compte Dropbox pour ajouter des commentaires.

Comment créer un scénario-maquette pour votre vidéo?

Nous avons longuement discuté de ce qu’est un scénario-maquette, de son importance et de la façon de l’utiliser au mieux. Mais comment le crée-t-on réellement?

Il existe de nombreuses options gratuites ou payantes si vous souhaitez utiliser un logiciel de création de scénarios-maquettes dédiés. Sinon, une façon simple de commencer est d’ajouter votre scénario-maquette sous forme d’images dans un document Dropbox Paper et les réorganiser comme vous le souhaitez par un simple glisser-déposer.

De même, un simple crayon et du papier peuvent aussi parfaitement faire l’affaire pour un scénario-maquette traditionnel. Quoi qu’il en soit, le processus de création de scénarios-maquettes est simple et stimulant.

Étape 1 : dressez la liste des plans

Choisissez une scène ou une séquence dans votre script. Notez les plans de caméra que vous souhaitez capturer pour la séquence sur une plateforme comme Dropbox Paper. Ajoutez une description à chaque plan : 

• Quelles sont les actions qui s’y déroulent? 
• Quels personnages sont concernés?
• Comment la caméra doit-elle se déplacer?

Vous pouvez également inclure toute une liste d’éléments supplémentaires dans votre liste de plans, tels que la taille du plan, le type de plan, l’équipement nécessaire, le mouvement de la caméra, et bien plus encore.

Étape 2 : esquissez chaque séquence de votre vidéo

Certains storyboards sont des œuvres d’art à part entière, soigneusement dessinées par des artistes spécialisés. Mais il n’est pas nécessaire d’exceller dans ce domaine pour réaliser le storyboard de votre vidéo.

Esquissez en quelques croquis simples votre séquence dans un petit nombre de cases. Des formes élémentaires et des personnages allumettes suffisent amplement pour votre premier scénario-maquette : vous devez simplement intégrer les éléments clés.

Continuez à dessiner sous forme de cases jusqu’à ce que vous ayez une séquence qui ressemble un peu à une bande dessinée.

Étape 3 : ajoutez du contexte sous forme d’indications visuelles

Ajoutez des indications visuelles dans chaque case, par exemple des flèches, pour indiquer le mouvement de la caméra ou d’un personnage. Vous devez également inclure les éléments importants avec lesquels le personnage interagit ou qui sont susceptibles de jouer un rôle clé dans la scène. Vous pouvez également ajouter des effets sonores sous forme de texte, comme c’est le cas dans les bandes dessinées.

Toutes ces indications apporteront autant d’éléments de contexte auxquels se référer lors du tournage.

Étape 4 : ajoutez des dialogues et de brèves descriptions écrites

Même si une image en dit plus qu’un long discours, il n’est pas défendu d’ajouter quelques mots dans vos storyboards.

L’ajout d’extraits de dialogue et de brèves descriptions de la scène sous chaque case permet de relier votre storyboard au script. C’est également le moyen idéal de communiquer ce qui ne peut pas être exprimé par des dessins simples, comme une voix hors champ, un ton global ou les pensées d’un personnage.

Si vous souhaitez obtenir un deuxième avis avant de finaliser le scénario-maquette, téléversez-le dans votre compte Dropbox et partagez un lien vers le fichier image avec d’autres personnes. Si vous utilisez Dropbox Paper, invitez-les à collaborer. Les amis, collaborateurs et clients peuvent alors ajouter leurs avis directement sur l’image.

Si vous travaillez sur un scénario-maquette d’animation, vous pouvez même aller plus loin avant le début de la production vidéo et créer une « animatique ». Il s’agit de maquettes simplifiées de la scène, auxquelles sont ajoutés des mouvements, du son et une chronologie pour avoir une idée du fonctionnement de l’animation.

Créez la vidéo que vous souhaitez dans un espace réellement collaboratif

Dressez la liste des plans dans Dropbox Paper. Importez les scénarios-maquettes et les fichiers vidéo dans votre compte Dropbox. Partagez-les pour révision avec Dropbox Replay et obtenez des avis à tout moment. Dropbox n’est pas seulement un lieu de stockage des fichiers, c’est aussi l’endroit où vous travaillez.

Découvrez comment Dropbox Replay peut dynamiser votre processus d’édition et de révision vidéo.