Vad är en storyboard och hur kan den hjälpa dig att göra en bättre video?

Vad är en storyboard?

En storyboard är en grafisk arrangör som används för att planera en berättelse för en video, animation eller film. De används vanligtvis för att dela upp videosekvenser i individuella bildrutor eller paneler.

Varje panel i en storyboard består av visuella signaler, kameraanvisningar, dialog eller andra relevanta detaljer för att lägga till sammanhang till illustrationer eller foton som representerar själva scenen.

Vad innehåller en storyboard?

En storyboard ser ofta ut som en seriestrip, med rutor som består av scener och rollfigurer. En storyboard kommer vanligtvis att bestå av fyra olika element:

Visuella signaler

Ritningar, skisser, bilder eller fotografier som representerar varje bildruta i videosekvensen.

Beskrivningar

En beskrivning av bilden som ger extra sammanhang (som kameravinklar, ljussättning, dialog och handling).

Riktning

Pilar som indikerar kamerarörelser och/eller rollfigurens rörelser. Dessa kan också användas för att visa hur varje bild knyter an till nästa bildruta.

Bildspecifikationer

Särskilda bildspecifikationer kan indikera saker som bildstorlek, linslängd och komposition.

Du kanske redan gör en del av detta när du planerar ditt nästa videoprojekt för att ge form åt historien du vill berätta. En storyboard är ett bra sätt att organisera dessa tankar och anteckningar i en tydlig plan innan du börjar med videoproduktionen.

Vad används en storyboard till?

Framför allt är storyboards ett bra sätt att visuellt kommunicera idéer eller planer på.

Film och underhållning

Storyboards är förmodligen mest kända för hur de har använts av Hollywood-regissörer som Alfred Hitchcock (Psycho, Fåglarna) eller Ridley Scott (Alien, Blade Runner). Varje regissör har använt storyboards under förproduktionen för att skissera filmsekvenser ruta för ruta, tagning för tagning.

Faktum är att det ofta sägs att Hitchcocks storyboards gavs så mycket eftertanke och kreativitet att det faktiskt var ganska tråkigt att filma dem.

Kreativ produktion

Kreatörer och marknadsföringsbyråer behöver ofta få ett första godkännande av en videoidé innan de fortsätter till produktion. Problemet är att det inte är så lätt att kommunicera eller uttrycka denna idé enbart i ord. Ibland måste du helt enkelt se den för att förstå tanken bakom.

Storyboards kan hjälpa kreatörer – soloprenörer, byråer eller interna marknadsföringsteam – att visualisera sina briljanta idéer för nyckelintressenter. Detta kan i sin tur vara avgörande för att hålla deadlines och minska den mängd videofeedback som krävs.

Affärskommunikation

Ska du presentera din HR-strategi för styrelsen? Storyboards är ett bra sätt att visuellt kommunicera huvudpunkterna på. Vill du introducera någon i ditt team och behöver en mer visuell uppsättning instruktioner om hur något ska göras? Visa det med en storyboard. Sammanställer du en gruppresentation om ett mindre spännande ämne? Rätt gissat: skapa en storyboard.

Företag utforskar alltmer olika sätt att kommunicera på arbetsplatsen, och storyboards är ett utmärkt sätt när det gäller visuell kommunikation.

Därför är storyboards är viktiga i videoframställningen

Det spelar ingen roll om du arbetar med några klipp "bakom kulisserna" för sociala medier, eller ett stort tillkännagivande om din kunds stora nyhet: Planering av en video kräver seriösa förberedelser. Det är därför det finns så många fördelar med storyboarding – för det är sällan så enkelt som att bara plocka upp kameran och ta bilden när du vill förverkliga dina idéer.

1. Storyboards delar upp din video i bilder och sekvenser

Genom att skapa en storyboard kan du dela upp en berättelse i lagom stora bitar. På så vis blir det mycket enklare för dig att komma ihåg dina idéer och förstå hur de på bästa sätt kan förverkligas på skärmen. 

Om en specifik bild inte fungerar tar du helt enkelt bort den, eller ändrar ordningen på bilderna i din sekvens. Storyboards är utformade för att vara lätta att klippa i och ändra, vilket sparar tid och pengar eftersom du inte behöver göra om din skiss varje gång du ändrar en del av sekvensen.

2. Flöde och tempo är lättare att justera i storyboardstadiet

Storyboards är också ett bra sätt att förstå hur du går över från en sekvens till nästa. Finns det ett naturligt sätt att överbrygga två scener? Kan lite smart kameraarbete få det att kännas sömlöst? 

Om du arbetar igenom din berättelse med visuella ledtrådar blir det mycket lättare att fylla i dessa luckor – eller att identifiera dem till att börja med.

3. En bra storyboard hjälper människor att visualisera den slutliga videon

Hur välskrivet ditt manus än är, är det enklare för de flesta av oss att förstå visuella budskap. Om du producerar en video åt en kund eller intressent, är storyboards det perfekta tillfället att be om och implementera feedback innan du börjar filma.

En detaljerad storyboard kan hjälpa involverade parter att visualisera den slutliga videon innan du har börjat filma. Förutom att det är bra för transparensen och samarbetet kan detta också spara mycket tid, arbete och pengar eftersom du slipper hantera en massa feedback halvvägs in i videoproduktionsprocessen.

Så passar storyboards in i videoskapandeprocessen

Innan du ens börjar filma kan storyboards hjälpa dig att förklara din videovision för dina medarbetare. Det krävs ingen tankeläsning – bara grova skisser, riktning och lite sammanhang – så att ni alla drar åt samma håll när inspelningen ska börja.

Din videoframställningsprocess kan till exempel se ut så här:

1. Skriv ett manus
2. Skapa din storyboard
3. Få feedback och slutför flödet av din berättelse
4. Spela in den film du behöver
5. Ladda upp filmen till ditt Dropbox-konto
6. Redigera din video med videoredigeringsprogram
7. Dela det första utkastet med andra användare eller kunder
8. Få exakt bildrutespecifik feedback direkt i din video
9. Gör ändringar baserat på feedbacken innan du färdigställer din video

Men även om din storyboard börjar som en tidig del av din process betyder det inte att den slutar vara användbar när du väl har genomfört all inspelning.

Så får du ut maximalt värde från din storyboard

De flesta videoskapare kommer att använda sin storyboard under hela videoproduktionsprocessen för att få en känsla för hur produktionen fortlöper. Om en scen har glömts bort är felet lätt att upptäcka genom att granska storyboarden. När du kommer till granskningsstadiet blir din storyboard också din hemliga ingrediens för att leverera en bra video.

Samarbete kring videoprojekt är ofta den hemligheten när det gäller att förvandla en bra idé i tanken till en bra idé på bioduken. Med Dropbox Replay kan du ladda upp din storyboard som en fil till en arbetsyta och låta andra användare kommentera den asynkront. 

När det första utkastet av de filmade sekvenserna ska granskas, kan du tryggt lagra videoklipp i samma Replay-projektmapp eller Workspace, och dela dem med bara en länk. 

Andra användare och klienter kan sedan ge bildrutespecifik feedback och göra märkningar i din videofil, direkt i webbläsaren. Eftersom storyboarden dessutom lagras vid sidan av din videofil, är det lätt att hänvisa åter till storyboarden utan att hoppa mellan filplatser.

Du behöver inte dela stora videofiler separat, och ingen av granskarna behöver ett Dropbox-konto för att lägga till kommentarer.

Så skapar du en storyboard för din video

Visst, vi har pratat mycket om vad en storyboard är, varför det är viktigt, och hur du får ut mesta möjliga av detta koncept ... men hur skapar man egentligen en storyboard till att börja med?

Det finns gott om kostnadsfria versioner eller betalalternativ om du vill använda särskild programvara för storyboards. Om du vill börja enkelt kan du lägga till din storyboard som bilder i ett Dropbox Paper-dokument och ordna dem som du vill genom att dra och släppa.

Alternativt fungerar vanligt penna och papper perfekt om du vill skapa en traditionell storyboard. Vilken lösning du än väljer är storyboardprocessen enkel och givande.

Steg 1: Gör en scenlista

Välj en scen eller sekvens från ditt manus. Skriv ner vilka kamerabilder du vill använda för sekvensen i en plattform som Dropbox Paper. Lägg till beskrivningar för varje bild beroende på vad du vill ska ingå: 

• Vilken är handlingen? 
• Vilka karaktärer är med?
• Hur ska kameran röra sig?

Du kan också inkludera en hel lista med andra element i din scenlista, som fotostorlek, fototyp, utrustningen som behövs, kamerarörelser och mycket annat.

Steg 2: Skissa ut varje sekvens för din video

Vissa storyboards är konstverk i sig, noggrant skapade av talangfulla och engagerade storyboardkonstnärer. Men du behöver inte vara en fantastisk konstnär för att skapa en storyboard för din video.

Börja med några enkla skisser för att skapa din sekvens över några rutor. Grundläggande former och streckgubbar fungerar bra i din första storyboard – du behöver bara få fram de viktigaste elementen. 

Fortsätt bygga ut dessa som rutor tills du har en sekvens som ser lite ut som en serietidning.

Steg 3: Infoga visuella ledtrådar för att skapa sammanhang

Lägg till visuella ledtrådar i varje ruta, till exempel pilar, för att indikera hur kameran eller en rollfigur rör sig. Du bör också inkludera viktiga föremål som karaktären interagerar med, eller som kan vara viktiga för scenen. Ljudeffekter kan också skrivas in som text, ungefär som i serierutor.

Alla dessa element kommer att bidra med sammanhang i panelen när inspelningen ska börja.

Steg 4: Lägg till dialog och (korta) skriftliga beskrivningar

En bild kanske säger mer än tusen ord, men det skadar inte att lägga till några fler till dina storyboards.

Att inkludera dialogutdrag och korta beskrivningar av scenen under varje panel bidrar till att knyta din storyboard tillbaka till manuset. Detta är också ett perfekt sätt att kommunicera saker som du inte kan uttrycka i enkla skisser, till exempel röstpålägg, övergripande ton eller en karaktärs tankar.

Om du vill ha hjälp av ytterligare ett par ögon innan du färdigställer din storyboard, kan du ladda upp den till ditt Dropbox-konto och dela en länk till bildfilen med andra. Om du använder Dropbox Paper kan du bjuda in kollegor att samarbeta. Vänner, andra användare och kunder kan sedan lägga till sin feedback direkt i bilden.

Om du arbetar med en animerad storyboard kan du gå ett steg längre innan videoproduktionen startar och skapa ”animatik”. Dessa är förenklade modeller av hur scenen kan kännas, med rörelser, ljud och timing som ger en känsla av hur animationen kommer att fungera.

Skapa den video du vill i ett samarbetsinriktat utrymme

Planera scenlistor i Dropbox Paper. Ladda upp storyboards och videofiler till ditt Dropbox-konto. Dela dem för granskning med Dropbox Replay och få feedback ute på fältet. Dropbox är inte bara en plats där du lagrar dina saker – det är där du får ditt arbete gjort.

Upptäck hur Dropbox Replay kan ge din videoredigerings- och granskningsprocess ett rejält lyft.