Table of contents
- Kunsten at sælge: hvordan og hvor man sælger digital kunst online
- Udfordringen ved digital kunst – og hvordan vi overvinder den
- Kan man tjene penge på digital kunst?
- Typer af digital kunst, der almindeligvis sælges online
- Hvor er det bedste sted at sælge digital kunst?
- Sådan får du din digitale butik med digital kunst til at blomstre
- Optimering af din digitale kunstpraksis med Dropbox
Kunsten at sælge: Hvordan og hvor kan du sælge digital kunst online
Digital kunst giver spændende muligheder for kunstnere, designere og illustratorer – men kan det omdannes til en bæredygtig indtægtskilde? Uanset om du er soloiværksætter, freelancedesigner eller digital indholdsskaber, vil denne vejledning guide dig gennem de bedste måder at sælge digital kunst online på, ved at komme ind på platforme, prisstrategier og tips til virksomhedsadministration.
Opdag de bedste måder at sælge digital kunst online, herunder platforme, prisstrategier og tips til virksomhedsledelse. Men lad os først se på, hvordan digital kunst adskiller sig fra "traditionelle" kunstformer.
Udfordringen ved digital kunst – og hvordan vi overvinder den
Det er ingen hemmelighed, at kunstverdenen – både den fysiske og den digitale – er yderst konkurrencepræget. Ja, at sælge kunst online er en fantastisk måde at tjene penge på, men det er en branche, der bliver mere og mere overfyldt – så dit arbejde skal skille sig ud fra mængden.
Hvis du skaber et uvurderligt håndmalet kunstværk, der sælges på en auktion, eller en begrænset serie grafiske designtryk, sælger du naturligvis en fysisk kopi af kunstværket. Køberen kan derefter tage kunstværket med sig hjem og nyde at eje det.
Med digital kunst kan køberen teknisk dele og genbruge din kunst, så snart vedkommende har købt den.
Dette rejser et interessant spørgsmål:
Hvordan kan digital kunst være værdifuld for købere?
Der er flere måder at opnå dette på. Ud over at producere værker af høj kvalitet og til en rimelig pris kan du overveje at skabe kunst, som er:
- Nyttige ressourcer— opret grafikpakker, skabeloner eller designelementer, der kan downloades
- Personlige bestillinger— tilbyder brugerdefinerede illustrationer eller unikke kunstværker skræddersyet til individuelle kunder
- Eksklusiv adgang— tilbyder tryk i begrænset oplag eller kollektioner kun for medlemmer
Ved at kombinere disse tilgange med en stærk brandidentitet kan du opbygge et loyalt publikum, der er villigt til at investere i dit arbejde.

Kan man tjene penge på digital kunst?
Ja. Der er flere måder at tjene penge på digital kunst på, uanset om du leder efter aktiv indkomst (freelance eller provision) eller passiv indkomst (salg af designpakker, skabeloner eller grafik).
Vigtige monetiseringsstrategier omfatter:
- Specialfremstillede kommissioner— arbejd direkte med kunder for at skabe personligt tilpassede kunstværker
- Salg af færdiglavede designs— upload og sælg logoer, vektorgrafik, skabeloner til sociale medier eller skrifttyper
- Lager kunst og designelementer — skab og sælgTwitch-emotes, UI-kits eller brandingelementer
- Print-on-demand— tilbyd kunstværker på t-shirts, telefoncovers og plakater
Hver tilgang har sine egne fordele, og mange digitale kunstnere kombinerer flere indtægtsstrømme for at øge deres indtjening.
Typer af digital kunst, der almindeligvis sælges online
Digital kunst er et bredt begreb, der omfatter en lang række forskellige medier og formater. Generelt findes der to veje til succes med digital kunst:
- Find en niche – find et kreativt community, en kreativ bevægelse eller en ny kunstkategori, som har et stort publikum, men hvor der endnu kun findes et begrænset antal værker. I mange tilfælde vil dette publikum være villig til at betale mere for nichekunstværker, som er skabt af talentfulde kunstnere med særlige evner eller interesser.
- Skab en ikonisk stil – bliv kendt for din stil, som stråler ud af alle dine værker. Tilbyd noget, som dine konkurrenter ikke kan tilbyde, og som ikke kan findes andre steder end ved at bestille det direkte fra dig.
I det næste afsnit fokuserer vi på den type digital kunst, som kan sælges online, og nogle af de forskellige metoder til salg af digital kunst.
Bestillingsarbejde og originale kunstværker
Bestillingskunst er, når en kunstner skaber et specialfremstillet værk baseret på en klients anmodning. Enkeltpersoner, virksomheder, organisationer og endda regeringer kan bestille originale kunstværker til personlig eller professionel brug.
Bestillingsopgaver en glimrende måde at skabe værdifuld og unik kunst af høj kvalitet til kunderne. De får et produkt til kommerciel eller personlig brug, som de ikke på anden måde ville kunne skabe eller kopiere.

Logoer, vektorgrafik og designelementer
En enkel måde at opnå passiv indkomst på kan være at fremstille digitale kunsttryk til at sætte på T-shirts, telefonetuier, klistermærker og andre fysiske produkter.
Du kan også blive freelancedesigner og skabe specialfremstillet kunst eller designs til brands. Hver dag skaber små virksomheder, indholdsskabere og soloiværksættere nye forretningsmuligheder. Og de har alle brug for hjælp til branding af deres nye projekt.
De har måske ikke råd til et fuldtidsdesignbureau og har måske ikke ekspertisen til at producere branding-sæt internt. Det kan være rentabelt at sælge disse som færdige downloads eller tilbyde brugerdefinerede brandingtjenester.
Skrifttyper og typografiske designs
Ligesom logoer og vektorgrafik kan webfonte sige meget om et brands online tilstedeværelse. Udvikling af brugerdefinerede skrifttyper kan være en lukrativ forretning, der når ud til både professionelle designere og amatører.
Sociale filtre
Mange af os kender de stilistiske filtre og AR-filtre til billeder og videoer på sociale medier. Men vidste du, at du også kan lave og sælge brugerdefinerede filtre?
Når tilpassede filtre er oprettet, er de nemme at sælge via onlinemarkedspladser, hvor kunderne kan downloade filen og importere den til deres filtergallerier i apps.
Twitch-humørikoner, -animationer og -badges
Med fremkomsten af livestreamingplatforme som Twitch og YouTube er der stor efterspørgsel efter brugerdefinerede emotes, kanalikoner og animationer, der får streamere til at skille sig ud. Disse platforme inspirerer ofte seere til at prøve kræfter med streaming for at få en chance for at blive streamstjerne.
Ligesom der er et marked for logoer til små og nystartede virksomheder, er der et stort marked for virksomheder som Twitch, der producerer badges, kanalikoner, specialfremstillede chat-emojis og effekter og animationer i strømmen.
3D-printmodeller og digitale skulpturer
3D-printning transformerer den måde, digitale kunstnere sælger deres værker på. Skabere kan sælge 3D-modeller til forskellige ting.
Mulighederne er uendelige, men nogle eksempler er:
- Miniaturer og figurer til brætspil
- Specialfremstillede brikker til brætspil
- Statuer og andre skulpturlignende kunstværker
- Eller hvad som helst, du kan komme i tanke om – hvad med miniaturefigurer i det rigtige målestoksforhold af berømte bjergkæder og bygninger eller et topografisk kort over USA?
NFT'er
NFT'er, eller "ikke-fungible tokens", har fået udbredt opmærksomhed i de senere år og er fortsat et emne af interesse inden for digital kunst og samlerobjekter. De sigter mod at løse nogle af de største udfordringer med traditionel og digital kunst – nemlig proveniens og reproduktion.
Med NFT'er anvendes en kodestreng og en blockchain-teknologi til at oprette en form for digital kvittering for kunstværket. Den viser, at uanset hvor mange kopier der findes, så er den anførte person den officielle ejer af det digitale kunstværk.
I modsætning til andre digitale kunstprodukter, såsom klistermærker og vektorkunst, er NFT'er normalt værker med et begrænset oplag. De sælges på markedspladser, som f.eks. Opensea og Rarible, som håndterer "prægningen" af kunsten og anvendelse af blokken. Det giver NFT'er en unik kvalitet og appel som digitale samlerobjekter.
Fremkomsten af dette medie, som skaber en del splid, har rystet kunst- og kryptohandelsmiljøerne, og mange har i starten behandlet det som en forbigående dille. Selvom deres langsigtede indvirkning på kunstbranchen endnu er ukendt, er NFT’ernes opfattede værdi ubestridelig. Faktisk forventes størrelsen på det globale NFT-marked at nå 92,98 mia. USD i 2028.
Hvor er det bedste sted at sælge digital kunst?
Afhængigt af hvilken type kunst du sælger, har du flere muligheder for, hvor og hvordan du vil sælge din kunst. Dette omfatter online markedspladser, skræddersyede tilbud og din egen butik.
Online markedspladser
Platforme som Etsy bliver stadig mere populære. De har fordel af et bredt kundegrundlag, men de er ofte meget konkurrenceprægede, og der er begrænsede tilpasningsmuligheder for sælgerne. I forbindelse med NFT'er udgør markedspladser en integreret del af teknologien og oplevelsen.
Skræddersyede tilbud
Hvis du sælger værker med en højere værdi, kan du altid håndtere tilbud direkte og blot tilbyde en metode til at kontakte dig og rette forespørgsler om bestillinger eller enkeltstående værker. Dette kan du administrere via direkte beskeder på Instagram eller andre profiler på sociale medier.
Din egen butik
Dette kan være en dyrere løsning, da udbydere som Shopify kræver et abonnementsgebyr og en procentdel pr. transaktion.
Men hvis du opretter din egen butik, kan du kombinere den forenklede betalingsbehandling og administration af markedspladser med en unik og skræddersyet løsning. Slutresultatet? Et digitalt kunstgalleri, hvor der er mulighed for at handle.

Sådan får du din digitale butik med digital kunst til at blomstre
Når du begynder at skabe kunst og har sat din butik op, er det tid til at begynde at lede kunder til dit onlinegalleri og konvertere dem til salg.
Prisfastsættelse af dit arbejde
Alle, der har med kunstmarkedet at gøre, vil fortælle dig, at det kan være en udfordring at sætte en pris på et kunstværk. Prissætningen for digitale værker er lidt anderledes end for fysiske produkter.
Med et tryk på lærred skal du for eksempel overveje faktorer som materialer, ramme, forsendelsesomkostninger og arbejdskraft. For digital kunst behøver du kun at tænke på den indsats og tidsinvestering, det tog dig at skabe værket.
Hvis du sælger noget håndgribeligt og praktisk, som f.eks. designmaterialer eller 3D-printmodeller, kan markedsundersøgelser hjælpe dig med at forstå efterspørgslen og hvad lignende varer generelt går for.
Hvis du sælger ting, der er mere skræddersyede, kan du undersøge kunstnere, der henvender sig til et lignende publikum, og se, hvilke priser de tager. Du vil måske opleve, at lidt lavere priser i begyndelsen kan generere kunder og anerkendelse – hvorefter du kan hæve dine priser afhængigt af efterspørgslen.
Markedsfør din kunst online
Du kan hjælpe din onlineforretning til succes ved at promovere dine værker på steder, som din målgruppe ofte besøger. En opgaveliste med et produktivitetsværktøj som Dropbox Paper kan hjælpe dig med at holde styr på alle dine marketingaktiviteter.
De sociale medier spiller en vigtig rolle i den forbindelse. Du kan komme i kontakt med andre kunstnere og tiltrække potentielle kunder via dine indlæg. Husk, at brugere sociale medier interagerer forskelligt med indholdet afhængigt af platformen. Derfor bør du overveje at vælge forskellige formater, når du præsentere dit arbejde, f.eks.:
- TikTok-videoer
- En kurateret Instagram-konto, der både har reels og almindelige billedopslag og karruseller
- Twitter-hashtags, så dit arbejde kan blive set og delt af Twitter-konti inden for kunst
- Reddit-fora
- Pinterest-opslagstavler
Hvis du er fremtrædende på sociale medier, kan du endda føje "Bestillingsopgaver modtages" til din biografi – med et link til din butik, hvor det er muligt.
Administrer din arbejdsgang
At drive en lille virksomhed online betyder naturligvis, at du skaber og administrerer masser af indhold. Dropbox er et sikkert og centralt sted til at oprette, opbevare og dele dine filer – fra dagsordener og marketingplaner til fakturaer.
Hvis du sælger din digitale kunst direkte til dine kunder, har du brug for en sikker måde at dele filerne på. Dropbox fjerner den kedelige proces med at downloade filer og vedhæfte dem i e-mails – du kan dele store filer direkte fra din konto.
Og når du bruger Dropbox, får du også adgang til en række andre nyttige funktioner som versionshistorik og filgendannelse for at sikre, at du kan få adgang til tidligere versioner af dit arbejde og aldrig mister vigtige filer.
Det sidste, du ønsker, er, at din kunst bliver stjålet eller plagieret. Med Dropbox kan du føje vandmærker til PDF-filer– så vareoversigter på markedspladser eller i din butik ikke kan downloades og bruges uden din tilladelse.
Med Dropbox kan du strømline din digitale arbejdsgang for kunst, øge produktiviteten og fokusere mere på at skabe kunst i stedet for at bekymre dig om filhåndtering.

Optimering af din digitale kunstpraksis med Dropbox
Det kan være svært at starte en digital kunsthandel – men med Dropbox er det meget nemmere at styre arbejdsmængden.
Dropbox er den ideelle løsning til at oprette, gemme og dele filer. Opbevar alt på ét sted, beskyt dit arbejde, og del nemt filer med kunderne.