판매의 기술: 디지털 아트는 어디서, 어떻게 판매해야 할까?
디지털 아트는 예술가, 디자이너, 일러스트레이터에게 흥미로운 기회를 제공합니다. 하지만 이를 지속 가능한 수입원으로 전환할 수 있을까요? 1인 사업가, 프리랜서 디자이너, 디지털 크리에이터 등 누구나 이 가이드를 통해 플랫폼, 가격 책정 전략, 비즈니스 관리 팁을 다루며 디지털 아트를 온라인에서 판매하는 가장 좋은 방법을 안내합니다.
플랫폼, 가격 책정 전략, 비즈니스 관리 팁 등을 다루며 디지털 아트를 온라인으로 판매하는 가장 좋은 방법을 알아보세요. 하지만 먼저, 디지털 아트가 "전통적인" 예술 형식과 어떻게 다른지 살펴보겠습니다.
디지털 아트의 결점과 이를 극복하는 방법
예술계(실제 예술계와 디지털 예술계 모두)가 매우 경쟁이 치열하다는 것은 누구나 아는 사실입니다. 그렇습니다. 온라인으로 미술품을 판매하는 것은 돈을 버는 좋은 방법이지만, 이 산업은 점점 더 경쟁이 치열해지고 있습니다. 따라서 여러분의 작품은 대중의 눈에 띄어야 합니다.
직접 그린 귀중한 미술 작품을 경매에서 판매하거나 한정판 그래픽 디자인 인쇄물 시리즈를 제작한 작가라면 당연히 작품의 실물을 판매합니다. 구매자는 작품을 집으로 가져가서 본인이 이 멋진 작품의 소유자라는 사실을 만끽합니다.
하지만 디지털 아트의 경우 구매자가 작품을 구매한 즉시 마음대로 공유하거나 재사용할 수 있습니다.
여기서 흥미로운 질문이 제기됩니다.
디지털 아트는 구매자에게 어떤 가치를 가질 수 있을까?
디지털 아트의 가치를 높이는 방법에는 몇 가지가 있습니다. 높은 품질과 합리적 가격의 작품을 제작하는 것 외에도 다음과 같은 특징의 작품을 만들어 보세요.
- 유용한 자산 -다운로드 가능한 그래픽 팩, 템플릿 또는 디자인 요소 만들기
- 개인 맞춤형커미션 - 개별 고객에게 맞춤화된 일러스트레이션이나 독특한 아트워크를 제공합니다.
- 독점 액세스- 한정판 인쇄물 또는 멤버십 전용 컬렉션 제공
이러한 접근 방식을 강력한 브랜드 아이덴티티와 결합하면 작업에 투자할 의향이 있는 충성도 높은 고객을 확보하는 데 도움이 됩니다.
디지털 아트로 수익 창출이 가능할까?
예. 디지털 아트를 수익화하는 방법은 여러 가지가 있습니다. 블로소득(프리랜싱, 수수료)을 원하든 근로소득(디자인 팩, 템플릿 또는 스톡 그래픽 판매)을 원하든 말이죠.
주요 수익 창출 전략은 다음과 같습니다.
- 맞춤형 커미션 -고객과 직접 협력하여 개인화된 아트워크를 제작합니다.
- 기성 디자인 판매 -로고, 벡터 그래픽, 소셜 미디어 템플릿 또는 글꼴을 업로드하고 판매합니다.
- 스톡 아트 및 디자인 자산 -Twitch 이모티콘, UI 키트 또는 브랜딩 요소를 만들고 판매하세요.
- 주문형 인쇄 - 티셔츠, 휴대폰 케이스, 포스터에 아트워크 제공
각 접근 방식에는 장점이 있으며, 많은 디지털 아티스트는 여러 수익원을 결합하여 수입을 늘립니다.
온라인에서 흔히 판매하는 디지털 아트의 유형
디지털 아트는 수많은 유형의 매체와 형식을 총칭하는 포괄적 용어입니다. 디지털 아트 비즈니스를 성공으로 이끄는 두 가지 일반적인 경로는 다음과 같습니다.
- 틈새시장 찾기—고객층의 규모가 어느 정도 되면서도 제한적으로만 존재하는 크리에이티브 커뮤니티나 운동, 신흥 예술의 범주를 찾아보세요. 대부분의 경우 이러한 고객층은 특별한 실력이나 관심사를 가진 재능 있는 아티스트가 만든 희귀한 작품에 더 많은 돈을 지불할 의향이 있습니다.
- 특유의 스타일 개발—어떤 작품이든 스타일을 보면 아티스트가 누구인지 알 수 있도록 특유의 스타일을 개발해 경쟁자는 제공할 수 없고, 본인에게 의뢰하지 않고서는 어디서도 찾을 수 없는 작품을 제공하세요.
다음 섹션에서는 다양한 디지털 아트 판매 방식과 함께 온라인으로 판매할 수 있는 디지털 아트의 유형을 중점적으로 살펴보겠습니다.
작품 의뢰와 원본 작품
예술 의뢰란 예술가가 고객의 요청에 따라 맞춤형 작품을 만드는 것을 말합니다. 개인, 기업, 조직, 심지어 정부까지도 개인적 또는 직업적 용도로 오리지널 예술 작품을 의뢰할 수 있습니다.
의뢰는 고객을 위해 가치 있고 단 하나뿐인 고품질 예술 작품을 제작하는 좋은 방법입니다. 고객은 다른 방법으로는 제작하거나 복제할 수 없는 작품을 손에 넣어 상업적 또는 개인적 용도로 사용할 수 있죠.
로고, 벡터 그래픽 및 디자인 요소
수동적 소득을 얻는 간단한 방법 중 하나는 바로 티셔츠나 휴대폰 케이스, 기타 물리적 제품에 사용할 수 있는 디지털 아트 프린트를 제작하는 것입니다.
또는 프리랜서로 방향을 틀어 브랜드를 위한 맞춤형 작품이나 디자인을 제작할 수도 있습니다. 소규모 비즈니스, 콘텐츠 크리에이터, 1인 기업가들은 매일 같이 새로운 비즈니스 기회를 창출합니다. 그리고 이들이 시작하는 새로운 프로젝트의 브랜딩 작업에는 누군가의 지원이 필요하죠.
그들은 풀타임 디자인 회사를 고용할 여유가 없을 수도 있고, 회사 내에서 브랜딩 키트를 제작할 전문성이 없을 수도 있습니다. 이를 기성 다운로드로 판매하거나 맞춤형 브랜딩 서비스를 제공하면 수익을 낼 수 있습니다.
글꼴 및 타이포그래피 디자인
로고와 벡터 그래픽과 마찬가지로 웹 글꼴은 브랜드의 온라인 존재감에 대해 많은 것을 말해 줄 수 있습니다. 맞춤형 글꼴을 개발하는 것은 전문 디자이너와 아마추어 모두에게 이익이 되는 수익성 있는 사업이 될 수 있습니다.
소셜 미디어 필터
많은 사람이 소셜 미디어에서 이미지와 동영상에 적용하는 스타일과 AR 필터에 익숙할 겁니다. 하지만 맞춤형 필터를 개발해 판매할 수 있다는 사실도 알고 계셨나요?
맞춤형 필터는 개발 후 온라인 마켓플레이스에서 간편하게 판매할 수 있습니다. 고객은 필터를 구매한 후 파일을 다운로드해 앱 내 필터 갤러리에 내보내기만 하면 되죠.
Twitch 이모티콘, 애니메이션, 배지
Twitch와 YouTube와 같은 라이브 스트리밍 플랫폼이 등장하면서 스트리머를 돋보이게 해주는 맞춤형 이모티콘, 채널 아이콘, 애니메이션에 대한 수요가 높아지고 있습니다. 이러한 플랫폼은 시청자에게 스트리밍 스타덤에 도전하기 위해 스트리밍을 시도하도록 자주 영감을 줍니다.
소규모 비즈니스와 스타트업을 대상으로 로고 시장이 형성되어 있는 것처럼 Twitch 배지, 채널 아이콘, 맞춤형 채팅 이모티콘, 인스트림 효과, 애니메이션을 판매하는 시장도 대규모로 형성되어 있습니다.
3D 프린트 모델 및 디지털 조각
3D 프린팅은 디지털 아티스트가 자신의 작품을 판매하는 방식을 변화시키고 있습니다. 창작자는 다양한 물건으로 3D 모델을 판매할 수 있습니다.
그 가능성은 무궁무진하지만 몇 가지만 예시를 들어보도록 하죠.
- 탁상용 게임 미니어처와 피규어
- 주문 제작 보드게임
- 조각상 및 기타 조각품 등의 예술 작품
- 유명 산맥, 건축물, 전국 지형도의 미니어처 모델 등 그 외에 상상할 수 있는 모든 것
NFT
NFT, 즉 "대체 불가능한 토큰"은 최근 몇 년 동안 폭넓은 주목을 받았으며, 디지털 아트와 수집품 분야에서 계속해서 관심의 대상이 되고 있습니다. 그들은 전통 예술과 디지털 예술의 가장 큰 과제 중 하나인 출처와 복제 문제를 해결하고자 합니다.
NFT는 코딩과 블록체인 기술을 사용해 예술 작품을 위한 일종의 디지털 영수증을 생성합니다. 그래서 작품 사본이 얼마나 많든 등록된 사람이 디지털 예술 작품의 공식 소유자임을 입증할 수 있죠.
스티커, 벡터 이미지 등의 다른 디지털 아트와는 달리 NFT는 보통 한정판으로 제작됩니다. NFT 작품은 예술 작품의 '민팅'과 블록 적용이 가능한 Opensea, Rarible 등의 마켓플레이스에서 판매됩니다. 이러한 과정이 디지털 수집품으로서 NFT만의 고유한 품질과 매력을 부여하는 역할을 하죠.
초반에는 NFT를 지나가는 유행으로 여기는 분위기였지만 이 독특한 매체의 출현은 예술 커뮤니티와 암호화폐 거래 커뮤니티를 뒤흔들었습니다. NFT가 예술 업계에 미치는 장기적인 영향은 아직 확인되지 않았지만 NFT에 대해 사람들이 인식하게 된 가치는 부인할 수 없습니다. 실제로 전 세계 NFT 시장 규모는 2028년에는 929억 8천만 달러에 달할 것으로 예상됩니다.
디지털 아트를 판매하기에 가장 좋은 플랫폼은?
판매 방법과 플랫폼의 경우, 판매하려는 예술 작품의 유형에 따라 몇 가지 옵션이 있습니다. 온라인 마켓플레이스, 맞춤형 견적, 개인 온라인 쇼핑몰 등이 여기에 포함됩니다.
온라인 마켓플레이스
Etsy와 같은 플랫폼이 갈수록 인기를 얻고 있습니다. 광범위한 고객 기반이 이미 형성되어 있다는 장점이 있지만 대부분의 경우 경쟁자가 너무 많아 과포화 상태이고 판매자가 주문 제작을 할 수 있는 여지가 제한적이라는 문제가 있습니다. NFT의 경우 마켓플레이스는 기술 그 자체와 이 기술을 경험하는 데 있어 반드시 필요한 요소입니다.
맞춤형 견적
작품을 높은 가격에 판매할 경우 견적을 언제나 직접 처리할 수 있고 작품 의뢰나 일회성 작품 구매에 대해 문의할 수 있는 연락 수단도 제공할 수 있습니다. Instagram이나 다른 소셜 미디어 프로필을 이용하면 다이렉트 메시지로 연락과 의뢰를 관리할 수도 있습니다.
개인 온라인 쇼핑몰
Shopify와 같은 플랫폼은 구독료와 일정 비율의 거래당 수수료를 지불해야 하므로 비용이 더 많이 드는 옵션일 수 있습니다.
그러나 개인 온라인 쇼핑몰을 개설하면 마켓플레이스의 간소화된 결제 처리와 관리를 경험하는 동시에 맞춤형 솔루션의 고유성을 제공할 수 있습니다. 결국 비즈니스를 위한 디지털 아트 갤러리를 오픈하는 셈입니다.
디지털 아트 비즈니스를 성공으로 이끄는 방법
작품 제작에 들어가고 쇼핑몰을 개설했다면 이제는 고객을 온라인 갤러리로 유도하여 판매로 전환해야 합니다.
작업 가격 책정
예술품 시장과 관련된 사람이라면 누구나 예술 작품에 가격을 매기는 일이 사실은 꽤 어렵다는 데 동의할 겁니다. 디지털 예술 작품의 가격은 실물 제품과는 약간 다릅니다.
예를 들어 캔버스에 인쇄하는 경우 재료, 프레임, 운송 비용, 인건비와 같은 요소를 고려해야 합니다. 디지털 아트의 경우 작품을 만드는 데 투자한 노력과 시간만 생각하면 됩니다.
디자인 자산이나 3D 인쇄 모델처럼 구체적이고 실용적인 것을 판매하는 경우, 시장 조사를 통해 수요를 파악하고 유사한 품목의 일반적인 가격을 파악할 수 있습니다.
좀 더 맞춤화된 작품을 판매하려는 경우에는 유사한 고객층을 보유한 작가들을 조사해 작품을 얼마에 판매하는지 살펴보는 것이 좋습니다. 초반에 가격을 낮게 책정하면 비즈니스를 홍보하고 긍정적인 평가를 받는 데 도움이 됩니다. 가격은 이후 수요에 따라 조정할 수 있습니다.
온라인으로 예술 작품 마케팅하기
고객층이 정기적으로 방문하는 곳에서 작품을 홍보해 온라인 비즈니스의 성공을 뒷받침해 보세요. Dropbox Paper 같은 생산성 도구로 할 일 목록을 만들면 마케팅 활동을 추적하는 데 도움이 됩니다.
소셜 미디어는 마케팅에 매우 중요합니다. 게시물을 통해 동료 아티스트들과 교류하고 잠재 고객을 확보할 수 있죠. 이때 많은 소셜 미디어 사용자가 플랫폼에 따라 콘텐츠를 다르게 소비한다는 사실을 명심해야 합니다. 그래서 작품을 홍보할 때는 다음과 같이 다양한 형식을 고려하는 것이 좋습니다.
- TikTok 동영상
- 특화된 Instagram 계정(릴스, 일반적인 이미지 게시물, 슬라이드 광고)
- Twitter 해시태그(예술 계정에서 노출 및 공유될 수 있도록 하기 위해)
- Reddit 포럼
- Pinterest 보드
소셜 미디어에서 유명세를 얻고 있다면 프로필에 '의뢰받습니다'라는 문구를 추가할 수도 있습니다. 가능한 모든 곳에 온라인 쇼핑몰 링크를 포함하세요.
작업량 관리
소규모 온라인 비즈니스를 운영하다 보면 많은 양의 콘텐츠를 만들고 관리하게 됩니다. 안건과 마케팅 계획부터 청구서에 이르기까지 Dropbox는 파일을 안전하게 생성, 저장, 공유할 수 있는 중심 공간입니다.
디지털 아트를 고객에게 직접 판매하는 경우 해당 파일을 공유할 수 있는 안전한 방법이 필요합니다. Dropbox를 사용하면 파일을 다운로드해서 이메일에 첨부하는 번거로운 과정이 생략되기 때문에 계정에서 곧바로 대용량 파일을 공유할 수 있습니다.
Dropbox에서는 변경내용 기록 및 파일 복구와 같은 여러 유용한 기능도 사용할 수 있으므로 작품의 이전 버전에 액세스하고 중요한 파일의 손실을 막는 데 사용됩니다.
자신의 작품이 도난당하거나 표절의 대상이 되는 것을 원하는 작가는 없습니다. Dropbox를 사용하면 PDF에 워터마크를 적용할 수 있기 때문에 마켓플레이스나 온라인 쇼핑몰에 있는 항목을 작가의 허락 없이 절대 다운로드나 사용할 수 없습니다.
Dropbox를 통해 디지털 아트의 작업 흐름을 간소화하고, 생산성을 향상하고, 파일 관리에 대한 부담 없이 작품 제작에 더 신경을 쓸 수 있습니다.
Dropbox로 디지털 아트 작업을 간소화하세요
디지털 아트 비즈니스는 시작하기가 어려울 수 있지만 Dropbox와 함께라면 작업량을 훨씬 더 간단하게 관리할 수 있습니다.
Dropbox는 파일의 생성, 저장, 공유에 가장 적합한 솔루션입니다. 모든 작업 파일을 한곳에 보관하고, 작품을 보호하고, 고객과 파일을 손쉽게 공유하세요.
