Искусство продавать: где и как продавать цифровые работы в Интернете

Искусство продавать: где и как продавать цифровые работы в Интернете

Цифровые произведения открывают потрясающие возможности для художников, дизайнеров и иллюстраторов. Но можно ли превратить их в источник стабильного дохода? Независимо от того, являетесь ли вы индивидуальным предпринимателем, внештатным дизайнером или создаете цифровое содержимое, в этом руководстве вы познакомитесь с лучшими способами продажи объектов цифрового искусства в Интернете, включая платформы, стратегии ценообразования и советы по управлению бизнесом. 

Откройте для себя лучшие способы продажи цифрового искусства в Интернете, включая платформы, стратегии ценообразования и советы по управлению бизнесом. Но сначала давайте рассмотрим, чем цифровое искусство отличается от «традиционных» форм искусства.

Проблемы цифрового искусства и способы их преодоления

Не секрет, что мир искусства — как физического, так и цифрового — отличается высокой конкуренцией. Да, продажа произведений искусства в Интернете — отличный способ заработать деньги, но эта отрасль становится все более переполненной, поэтому ваши работы должны выделяться из толпы.

Когда вы вручную создаете произведение для продажи на аукционе или печатаете серию иллюстраций ограниченным тиражом, очевидно, что вы продаете физическую копию своей работы. Покупатель может забрать ее домой и, к примеру, повесить на стену.

В случае с цифровым искусством покупатель может делать с приобретенной работой что угодно, в том числе выкладывать в Интернете и использовать повторно.

Это ставит интересный вопрос:

Какую ценность может представлять цифровое искусство для покупателей?

Есть несколько способов добиться этого. Само собой, вам следует создавать высококачественные работы по разумной цене, но, помимо этого, они должны быть:

• Полезные ресурсы— создание загружаемых графических пакетов, шаблонов или элементов дизайна.
• Персонализированные заказы— предлагаем индивидуальные иллюстрации или уникальные произведения искусства, созданные специально для индивидуальных клиентов.
• Эксклюзивный доступ— предлагайте ограниченные тиражи или коллекции, доступные только для членов сообщества.

Объединив эти подходы с со строгим соблюдением фирменного стиля, вы сможете сформировать лояльную аудиторию, готовую инвестировать в вашу работу.

Можно ли зарабатывать на цифровом искусстве?

Да. Существует множество способов монетизировать цифровое искусство, независимо от того, заинтересованы ли вы в активном доходе (фриланс, комиссионные) или пассивном доходе (продажа дизайн-пакетов, шаблонов или стоковой графики).

Ключевые стратегии монетизации включают в себя:

• Индивидуальныезаказы — работайте напрямую с клиентами, чтобы создавать персонализированные произведения искусства.
• Продажа готовых дизайнов— загрузка и продажа логотипов, векторной графики, шаблонов для социальных сетей или шрифтов.
• Стандартные художественные и дизайнерские ресурсы— создавайте и продавайте смайлики Twitch, наборы пользовательского интерфейса или элементы брендинга.
• Печать позапросу — предлагаем художественное оформление футболок, чехлов для телефонов и постеров.

Каждый подход имеет свои преимущества, и многие цифровые художники объединяют несколько источников дохода, чтобы увеличить свои доходы.

Обычные типы цифровых работ для продажи в Интернете

Цифровое искусство — зонтичный термин, который включает огромное количество различных техник и форматов. По сути в этой сфере есть два пути к успеху.

• Поиск ниши. Найдите творческое сообщество, движение или новую категорию произведений с большой аудиторией, но с ограниченным количеством доступных произведений. Во многих случаях эта аудитория будет готова платить больше за нишевые произведения, созданные талантливыми художниками с особыми навыками или интересами.
• Разработка уникального стиля. Вы можете добиться известности благодаря своему стилю. Предлагайте то, чего нет у ваших конкурентов, то, что можно получить только у вас.

В следующей части руководства мы поговорим о видах цифровых работ, которые можно продавать в Интернете, а также некоторых способах их продажи.

Заказы и оригинальные произведения искусства

Заказное искусство — это когда художник создает индивидуальное произведение по заказу клиента. Частные лица, предприятия, организации и даже правительства могут заказывать оригинальные произведения искусства для личного или профессионального использования.

Заказы — это отличный способ создавать ценные, уникальные, высококачественные работы для клиентов. Они получают продукт для коммерческого или личного использования, который не смогли бы создать или воспроизвести иным способом.

Логотипы, векторная графика и элементы дизайна

Простым способом получения пассивного дохода является создание цифровых рисунков для нанесения на футболки, чехлы для телефонов, наклейки и другие физические товары.

Также можно заняться дизайном на фрилансе и создавать произведения искусства или дизайн на заказ для брендов. Малые предприятия, создатели содержимого и индивидуальные предприниматели создают новые возможности для бизнеса каждый день. И всем им нужны брендовые элементы для новых проектов.

Они могут быть не в состоянии позволить себе нанять штатное дизайнерское агентство и не иметь опыта для самостоятельного создания комплектов брендинга. Продажа готовых к загрузке файлов или предложение услуг по индивидуальному брендингу может быть прибыльным занятием.

Шрифты и типографика

Подобно логотипам и векторной графике, веб-шрифты могут многое сказать о присутствии бренда в Интернете. Разработка индивидуальных шрифтов может стать прибыльным бизнесом, который будет интересен как профессиональным дизайнерам, так и любителям.

Фильтры для соцсетей

Многие из нас пользовались художественными и AR-фильтрами для изображений и видео в социальных сетях. Но знаете ли вы, что вы сами можете создавать и продавать пользовательские фильтры?

Пользовательские фильтры можно продавать на торговых площадках в Интернете, откуда клиенты могут с легкостью загрузить файл и импортировать его в галерею фильтров в приложении.

Эмотиконы, анимации и значки для Twitch

С развитием таких платформ для потокового вещания, как Twitch и YouTube, растет спрос на индивидуальные смайлики, значки каналов и анимацию, которые выделяют стримеров. Эти платформы часто вдохновляют зрителей попробовать свои силы в стриминговых трансляциях и попытаться стать звездой стриминга.

Как для малого бизнеса и стартапов существует рынок логотипов, так для Twitch существует аналогичный рынок значков и иконок для каналов, пользовательских эмотиконов для чата, а также встроенных эффектов или анимаций для трансляций.

3D-печатные модели и цифровые скульптуры

3D-печать меняет то, как цифровые художники продают свои работы. Создатели могут продавать 3D-модели для различных целей.

Возможности здесь поистине безграничны. Вот лишь несколько примеров того, что можно изготавливать с помощью 3D-технологий:

• миниатюры и фигурки для настольных игр;
• нестандартные фигуры для шахмат и т. д.;
• статуэтки и другие объемные произведения искусства;
• все, что придет в голову — как насчет миниатюрных моделей известных горных хребтов, зданий или топографической карты Соединенных Штатов Америки?

NFT

NFT, или «невзаимозаменяемые токены», в последние годы привлекли всеобщее внимание и продолжают оставаться предметом интереса в цифровом искусстве и предметах коллекционирования. Они стремятся решить некоторые из самых сложных проблем традиционного и цифрового искусства, а именно: происхождение и воспроизведение.

NFT позволяют использовать код и технологии блокчейн для создания своего рода цифрового чека на произведение искусства, который служит подтверждением того, что официальным владельцем произведения искусства является указанное в чеке лицо, независимо от количества созданных копий.

В отличие от других цифровых продуктов, таких как наклейки и векторные рисунки, NFT, как правило, выпускаются ограниченным тиражом. Они продаются на торговых площадках, таких как Opensea или Rarible, которые занимаются созданием произведений искусства и добавлением кода. Это делает NFT-предметы уникальными и повышает их привлекательность для коллекционеров.

Появление этой противоречивой технологии всколыхнуло сообщества художников и криптовалютных трейдеров, причем многие поначалу отнеслись к ней как к мимолетному увлечению. Хотя их долгосрочное влияние на арт-индустрию еще предстоит оценить, ценность NFT для покупателей неоспорима. Ожидается, что объем мирового рынка NFT-продуктов к 2028 году достигнет 92,98 млрд долларов США.

Где лучше всего продавать цифровые работы?

Выбор способа и площадки для продажи цифровых работ зависит от вашей специализации. Это могут быть цифровые торговые площадки, работа на заказ или ваша собственная витрина.

Цифровые торговые площадки

Цифровые торговые площадки, такие как Etsy, набирают популярность. Их преимуществом является широкая клиентская база, к недостаткам же относятся высокая конкуренция и ограниченные возможности настройки для продавцов. В случае с NFT торговые площадки — неотъемлемая часть технологии и процесса приобретения.

Работа на заказ

Если вы создаете уникальные и дорогие работы, то можете сами устанавливать цены. Просто добавьте способ связи, например через профиль в Instagram или других соцсетях, чтобы клиенты могли сделать заказ.

Собственная витрина

Зачастую это более затратный вариант, поскольку поставщики, такие как Shopify, взимают плату по тарифному плану и процент за каждую транзакцию.

Вместе с тем этот способ сочетает в себе упрощенную обработку платежей и управление витриной, характерные для торговых площадок, с возможностью предлагать уникальные товары на заказ. В результате вы получаете готовую цифровую галерею.

Как обеспечить процветание своего бизнеса

Когда вы создадите свои предметы искусства и настроите витрину, вам нужно будет привлечь клиентов в вашу онлайн-галерею и конвертировать посещения в продажи.

Оцените свою работу

Любой человек, работающий на художественном рынке, скажет, что назначить цену за произведение искусства бывает непросто. Ценообразование для цифровых продуктов отличается от ценообразования для физических работ.

Например, при печати на холсте вам придется учитывать такие факторы, как материалы, рама, стоимость доставки и работа. В случае цифрового искусства вам нужно будет подумать только о том, сколько усилий и времени потребовалось для создания произведения.

Если вы продаете что-то осязаемое и практичное, например, дизайнерские материалы или 3D-модели, то исследование рынка может помочь вам понять спрос и то, сколько обычно стоят аналогичные товары.

Если вы работаете на заказ, найдите художников, которые работают с похожей аудиторией, и посмотрите, сколько они берут за свои услуги. На первых порах, как правило, лучше устанавливать низкие цены, чтобы привлечь клиентов и заработать репутацию. Потом можно повышать цены с учетом спроса.

Маркетинг вашего искусства в Интернете

Чтобы добиться успеха, продвигайте свои работы в местах, которые регулярно посещает ваша аудитория. Вы можете создать список заданий с помощью инструмента для улучшения производительности, например Dropbox Paper, чтобы отслеживать свои маркетинговые мероприятия.

Социальные сети играют важную роль в продвижении вашего магазина. Здесь вы можете общаться с другими художниками и привлекать потенциальных клиентов. Способ потребления контента обычно зависит от платформы, поэтому лучше использовать различные форматы для демонстрации своих работ, например:

• видеоролики TikTok;
• отдельный аккаунт в Instagram, куда вы будете выкладывать ролики, а также обычные посты с изображениями и карусели;
• хэштеги в Twitter, чтобы владельцы других аккаунтов могли увидеть ваши работы и поделиться ими;
• форумы Reddit;
• доски Pinterest.

Если вы популярны в социальных сетях, то можете даже добавить на свою страницу пометку «Принимаю заказы». По возможности также укажите ссылку на свою витрину.

Управление рабочими процессами

Чтобы вести малый бизнес в Интернете, нужно создавать большое количество содержимого и управлять им. Dropbox предоставляет безопасное централизованное место для создания и хранения файлов и предоставления к ним доступа, которое можно использовать для самых разных целей — начиная с составления повестки дня и маркетингового планирования и заканчивая выставлением счетов.

Если вы продаете свои цифровые произведения искусства непосредственно клиентам, вам нужен безопасный способ обмена файлами. Благодаря Dropbox вам больше не придется скачивать файлы и прикреплять их к письмам — вы сможете делиться большими файлами прямо из своего аккаунта.

Кроме того, вы получите доступ к ряду других полезных функций. Благодаря журналу версий и функции восстановления у вас будет доступ к предыдущим версиям работ — вы не потеряете важные файлы.

Конечно, крайне важно защитить работы от кражи и плагиата. С помощью Dropbox вы можете добавлять водяные знаки в PDF-файлы,чтобы никакие объявления на торговых площадках или в вашем магазине нельзя было загрузить и использовать без вашего разрешения.

Dropbox поможет оптимизировать рабочий процесс, улучшить производительность и сосредоточиться на создании произведений искусства, а не на управлении файлами.

Dropbox упрощает работу цифрового художника

Начать бизнес в области цифрового искусства непросто, но с Dropbox вам будет значительно удобнее выполнять рабочие задачи.

Dropbox — идеальное решение для создания и хранения файлов, а также предоставления к ним общего доступа. Храните все данные в одном месте, защищайте свои работы и с легкостью делитесь файлами с клиентами.