W ostatnich latach technologie cyfrowe otworzyły przed artystami mnóstwo nowych możliwości twórczych. Dzięki temu twórcy nie tylko sięgają po nowe style sztuki, ale także mają możliwość dotarcia do szerszej publiczności niż kiedykolwiek wcześniej.
Rozwój sztuki cyfrowej nie umknął uwadze kolekcjonerów i dystrybutorów. Na przykład dzieło artysty cyfrowego Beeple'a „EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS” stało się pierwszym w pełni cyfrowym dziełem sztuki oferowanym na aukcji Christie's,sprzedając się online za monumentalną kwotę 69 milionów dolarów w 2021 roku. Dzięki temu Christie’s stał się pierwszym domem aukcyjnym akceptującym kryptowaluty.
To imponujące osiągnięcie pokazuje, że tworzenie i kolekcjonowanie sztuki cyfrowej nie jest już tylko ambitną ideą. Jak zaistnieć w coraz bardziej zatłoczonej wirtualnej przestrzeni tej wciąż rozkwitającej branży? Na początek świetnym pomysłem jest utworzenie własnej galerii online.
Zanim jednak zagłębimy się w szczegóły dotyczące zakładania cyfrowej galerii sztuki, musimy odpowiedzieć na jedno ważne pytanie: Dlaczego w ogóle przenieść swoją pasję do sztuki do świata online?
Sztuka współczesna: dlaczego warto używać technologii cyfrowych?
Technologie cyfrowe oferują szereg ekscytujących możliwości zarówno dla twórców, jak i kolekcjonerów.
Świat online zapewnia wirtualną przestrzeń do wystawiania i sprzedaży prac — przestrzeń, która nie jest ograniczona fizycznymi ograniczeniami, na przykład przez galerię na miejscu.
Niesie to ze sobą szereg korzyści dla twórców:
- Tworzenie i sprzedawanie sztuki cyfrowej jest szybsze i tańsze w porównaniu z tradycyjnymi metodami.
- Potencjalny rynek dla artysty i jego prac staje się niemal nieograniczony — możliwe jest dotarcie do wcześniej nieosiągalnych odbiorców poza granicami miasta, regionu, a nawet kraju!
- Dzięki mediom społecznościowym i innym narzędziom marketingu cyfrowego artysta może zyskać szerszą ekspozycję dla swoich prac — i to na dłużej.
- Zainteresowani kupcy mogą nawiązać bezpośredni kontakt, aby uzyskać oświadczenie artysty lub dowiedzieć się więcej na temat kolekcji bądź konkretnego dzieła sztuki, i otrzymać szybką odpowiedź.
Wielu kolekcjonerów i dystrybutorów dzieł sztuki dostrzega, że branża coraz chętniej sięga po sztukę cyfrową. Cyfrowe galerie sztuki są o wiele łatwiejsze w zarządzaniu i dostępie niż galerie „świata rzeczywistego”, nie wspominając już o tym, że są o wiele bardziej wciągające, zwłaszcza gdy w grę wchodzą technologie rzeczywistości wirtualnej.
Sztuka cyfrowa może być rozwiązaniem problemu z pochodzeniem
Cyfrowe dzieła sztuki pozwalają uniknąć wielu problemów związanych ze sztuką fizyczną, które od wielu lat są utrapieniem tej branży. Mianowicie prace cyfrowe rozwiązują problemy związane z pochodzeniem. Ze sztuką cyfrową nie wiążą się żadne dostawy ani odbiory, które mogą być przyczyną pomyłek dotyczących pochodzenia dzieła. „Niewymienialne tokeny”, czyli NFT (non-fungible tokens), są tego doskonałym przykładem. „Niewymienialność” gwarantuje autentyczność i niepowtarzalność dzieł.
Wskazówki dotyczące tworzenia cyfrowej galerii sztuki
Zakładanie galerii internetowej do wystawiania lub sprzedaży sztuki cyfrowej wymaga cierpliwości i dokładnego planowania — ale nie musi być nadmiernie skomplikowane. Czytaj dalej, aby zapoznać się z prostym procesem uruchamiania cyfrowej galerii sztuki.
1. Wybierz platformę
Dostępnych jest wiele możliwości hostowania cyfrowej galerii sztuki. To, którą wybierzesz, będzie zależało od Twoich krótko- i długoterminowych celów.
Ponadto jeśli działasz samodzielnie, prawdopodobnie masz ograniczony budżet. Niezależnie od tego, jak bardzo chcesz utworzyć całkowicie zindywidualizowaną galerię, może to nie być możliwe na tym wczesnym etapie — zwłaszcza jeśli nie masz dużego doświadczenia w projektowaniu i tworzeniu stron internetowych.
Główne typy platform odpowiednie dla wirtualnych wystaw i galerii cyfrowych są następujące:
- Standardowe witryny internetowe— zwykła witryna internetowa będzie wystarczająca do przewijania statycznych obrazów, czytania tekstu i przesyłania zapytań. Nie stworzą one jednak wciągającego doświadczenia, ani nie będą wspierać kupna i sprzedaży dzieł sztuki.
- Internetowe rynki sztuki — niektóre społeczności, sprzedające dzieła sztuki kolekcjonerom, są dostępne tylko na zaproszenia, podczas gdy inne usługi są bezpłatne lub wymagają opłaty miesięcznej.
- Dedykowane platformy treści cyfrowych— oferują one szereg funkcji dostosowanych do potrzeb różnych twórców, od oprogramowania do rzeczywistości wirtualnej i „budowania świata” po rozwiązania zapewniające przestrzeń do prezentacji i sprzedaży treści cyfrowych.
2. Wybierz dzieła sztuki
Jednym z głównych celów galerii sztuki jest kuratorstwo. Więc nawet jeśli przechodzisz na wersję cyfrową i nie ogranicza cię fizyczna przestrzeń, nie powinieneś pokazywać absolutnie wszystkiego, co stworzyłeś lub zebrałeś.
Zamiast tego zastosuj bardziej strategiczne podejście do wybieranych dzieł sztuki. Wyróżnij swoje najważniejsze lub najbardziej wyjątkowe prace — najlepiej te odzwierciedlające Twój styl artystyczny lub wizję twórczą w sposób, który najlepiej przemówi do Twoich docelowych odbiorców.
Jeśli masz dużą ilość gotowych prac artystycznych — świetnie! Gdy zaczniesz sprzedawać, będziesz mieć mnóstwo dostępnych części. Możesz rozważyć pogrupowanie swoich prac w kolekcje lub kategorie tematyczne, np. „miłość” lub „humor”.
Podobnie, jeśli tworzysz prace na zamówienie lub pojedyncze dzieła sztuki, warto wyeksponować to, co szczególnie napawa Cię dumą, aby zaprezentować swój talent.
Wszystkie obrazy muszą mieć wysoką rozdzielczość. Chcesz, aby środowisko artystyczne dostrzegło złożoność Twojej pracy i doceniło każdy możliwy szczegół. Zadbaj o to, aby eksponaty, które zamierzasz udostępnić swojej galerii, były wysokiej jakości.
Jeśli jednak chcesz sprzedawać dzieła sztuki cyfrowej bezpośrednio ze swojej galerii, rozważ dodanie do swoich zdjęć znaku wodnego. Dzięki temu Twoje dzieło będzie chronione przed kradzieżą lub plagiatem i nikt inny nie będzie mógł go wykorzystać bez Twojej zgody.
3. Stwórz przyciągające uwagę materiały do druku
Oczywiście pierwszą rzeczą, na którą zwróci uwagę potencjalny nabywca lub kolekcjoner, jest to, jak wygląda Twoja praca. Twoje dzieło może wywoływać u nich pewne uczucia lub emocje, których nie potrafią do końca wyjaśnić.
Tutaj właśnie wkraczacie WY — konkretnie opisy, które podajecie w ofertach swoich prac. Każda sztuka ma swoją historię, a to właśnie ten szczegół może zainteresować kupującego i przesądzić o transakcji.
Każda oferta w Twojej galerii sztuki cyfrowej powinna mieć solidne wsparcie w postaci tekstu. Opis ten powinien nie tylko opisywać to, co dzieje się w danym dziele lub historię, która za nim stoi, ale także szczegóły techniczne, takie jak wymiary.
Zanim opublikujesz swoją ofertę, warto przemyśleć towarzyszące jej materiały. Przemyśl swoje koncepcje i śledź kopie robocze za pomocą rozwiązania Dropbox Paper. Następnie zaproś zaufane osoby do wyrażenia swojej opinii, dzięki czemu unikniesz żenujących błędów w opublikowanym tekście.
4. Popracuj nad marketingiem
Media społecznościowe będą najpewniej Twoim najpotężniejszym narzędziem marketingowym. Prowadząc własną cyfrową galerię, nie będziesz mieć takich samych zasobów, jak dobrze znana w branży osoba, muzeum lub dystrybutor.
Budowanie reputacji i dotarcie do docelowej grupy odbiorców prawdopodobnie nie będzie jednorazowym wysiłkiem, który przyniesie efekty natychmiast. Będziesz potrzebować długoterminowej strategii określającej, kim są Twoi odbiorcy i w jaki sposób przyciągniesz ich do swojej galerii.
Czy Twoi odbiorcy korzystają z różnych mediów społecznościowych, czy tylko z jednej platformy, np. TikToka? Czy będą korzystać z newsletterów e-mailowych? A co z treścią na Twojej stronie internetowej — czy będziesz miał czas na prowadzenie bloga? Regularne pisanie na blogu może być świetnym sposobem na zaprezentowanie swojej wiedzy eksperckiej poprzez dyskusję na tematy i trendy w branży artystycznej.
Jeśli współpracujesz w ramach kreatywnej współpracy, użyj narzędzia do współpracy, np. Dropbox Paper, aby dzielić się pomysłami i dopracowywać przekazy marketingowe. Utwórz listę zadań do wykonania, aby zarządzać zadaniami marketingowymi i śledzić postępy.
Media społecznościowe odgrywają istotną rolę w świecie sztuki cyfrowej i, podobnie jak sama branża, panuje w nich ogromna konkurencja. Jeśli nie masz przedstawicielstwa w istniejącej galerii, sam odpowiadasz za swoją promocję. Treści wideo, takie jak Instagram Reels, dają możliwość kreatywnego podejścia do działań marketingowych.
Produkując filmy, możesz je finalizować i uzyskiwać najlepsze efekty dzięki narzędziom takim jak Dropbox Replay. Udostępnij filmy do przeglądu za pomocą łącza i uzyskaj informacje zwrotne z dokładnością do klatki dzięki adiustacjom na ekranie. Oznacza to, że możesz spędzać mniej czasu na sortowaniu opinii dotyczących marketingu, a więcej na tworzeniu lub wybieraniu sztuki, którą kochasz.
Przygotuj swój zestaw narzędzi do obsługi cyfrowej galerii sztuki
Aby przekształcić swoją cyfrową galerię sztuki z pomysłu w udane przedsięwzięcie, będziesz potrzebować innowacyjnego zestawu narzędzi. Dzięki Dropbox możesz zaplanować swoją galerię i zarządzać nią z jednego miejsca.
Rozwiązania Dropbox, używane jako baza, zapewniają następujące możliwości:
- Tworzenie scentralizowanych przestrzeni do opracowywania nowych pomysłów i planów rozwoju
- Korzystaj z szablonów burzy mózgów, zarządzaj projektami za pomocą list zadań do wykonania i zbieraj opinie od współpracowników za pomocą rozwiązania Dropbox Paper
- Udostępniaj filmy marketingowe i otrzymuj komentarze z dokładnością co do klatki dzięki znacznikom na ekranie w rozwiązaniu Dropbox Replay
- Ochrona oferty przez dodanie do obrazów znaków wodnych
Udostępniać faktury kupującym i wymagać ePodpisów za pomocą prostego łącza
Zaplanuj, uruchom i rozwijaj swoją cyfrową galerię sztuki — wszystko to z Dropbox
Zestaw narzędzi i funkcji Dropbox jest najlepszą podstawą do założenia i rozwijania cyfrowej galerii sztuki.
Dropbox został zaprojektowany tak, aby praca była maksymalnie produktywna, kreatywna i efektywna. Dropbox oferuje funkcje pozwalające przenieść Twoją cyfrową galerię sztuki na wyższy poziom: od przechowywania planów biznesowych w bezpiecznej pamięci masowej w chmurze po żądanie podpisów elektronicznych do prowizji i faktur.
Gdy Twoja firma się rozszerzy, możesz zorganizować rosnący zespół, współpracować nad nowymi treściami w czasie rzeczywistym, a nawet tworzyć kopie zapasowe całego komputera— na wypadek, gdyby wydarzyło się coś najgorszego i trzeba było później odzyskać pliki.
Poznaj powiązane zasoby
Jak dzielić się pracą z interesariuszami projektu i uzyskiwać bardziej przejrzyste informacje zwrotne
Chcesz podzielić się swoimi kreatywnymi zasobami ze współpracownikami i klientami? Dowiedz się, jak usprawnić i zwiększyć efektywność procesu przeglądu materiałów kreatywnych dzięki usprawnionemu obiegowi pracy związanemu z dostarczaniem materiałów i przekazywaniem opinii.
